中国新摄影展武汉开幕 展示人像摄影另类玩法

凤凰湖北 2014年04月12日 17:31

 编者按:

  “2009年以来的中国新摄影”展于4月12日在武汉美术馆正式开展。该摄影展由中央美术学院美术馆、武汉美术馆共同主办。本次展出的人像摄影作品的观念和表现手法较为“另类”,极具冲击力,有观众对此提出疑问:“当代艺术这么抽象,我怎么看得懂?”
本次展览的展览主题、拍摄题材、媒介语言及陈列手法等,都体现出对摄影艺术的全新探索,对传统摄影的全面反思。不仅传达出艺术家对于当代艺术的新认识,还展现着摄影艺术的未来趋势。策展人蔡萌认为,“观念摄影,类似于当代艺术的摄影表达。”“摄影不仅是场景的再现,也可以用独特的方式直面现实。观众们可以尝试接触,感受摄影家的独特视角。”

  “当代艺术这么抽象,我怎么看得懂?”面对武汉美术馆即将开展的“2009年以来的中国新摄影”展,有观众发出类似疑问。对此,武汉美术馆副馆长刘宇认为,市民应尝试多种角度欣赏艺术,对于当代艺术,“不要一味拒绝”。

刘宇介绍,“2009年以来的中国新摄影”展,从中央美术学院美术馆引进,是一场高规格、新思潮的摄影展。

刘宇说,美术馆是大众接触、感受、理解艺术的重要途径。此前,武汉美术馆曾举办过马克·吕布、谢国安等摄影家的专题展览,均为偏重纪实的传统摄影,而本次展览的展览主题、拍摄题材、媒介语言及陈列手法等,都体现出对摄影艺术的全新探索,对传统摄影的全面反思。不仅传达出艺术家对于当代艺术的新认识,还展现着摄影艺术的未来趋势。

“对于艺术的理解,与欣赏习惯有关。”刘宇建议,市民对于不熟悉的东西,也应尝试多接触。“要做有欣赏能力的观众,而不是被动接受。”刘宇说,美术馆会为观众提供进入作品的“桥梁”,以此次展览为例,武汉美术馆准备了多项公共教育活动,包括艺术家和策展人导览和讲座;想进一步了解观念摄影的市民,还可以现场参加或在美术馆网站上观看艺术家的“三人顶谈”。

策展人蔡萌认为,当代艺术不是简单的图解,更多是在表达精神内涵。观众应当进入艺术家的语境中去理解。“观众需要培养,市民们可以尝试带着观念去理解当代艺术作品。”

“你怎么理解都没错”,蔡萌说,“但不能否认艺术家其中的思考”。

原来影像还能这样玩!

  真人“重演”名画、PS出的天堂景象、摆拍的大学自习室……“这是照片,还是油画?”昨日(10日),在武汉美术馆2号展厅,一幅幅极具冲击力的摄影作品,引起观众的疑问。这些作品,来自“2009年以来的中国新摄影”展,展览将于本周六正式开展。目前,部分展厅已提前开放,吸引市民前来观展。

“2009年以来的中国新摄影”展由中央美术学院美术馆、武汉美术馆共同主办。作品选自2013年“灵光与后灵光—— 首届北京国际摄影双年展”中的“主题展”部分,由王庆松、付羽、王宁德等50余位国内知名摄影艺术家创作。除了照片,还涉及影像、多媒体、装置等类别。

“你看到的,不一定就是摄影家所拍摄的。”站在张巍作品《人工剧团——李小龙》前,策展人蔡萌解释,照片中拍摄的,都是普通的中国人,艺术家通过后期PS加工,将照片处理成名人头像。“观念摄影,类似于当代艺术的摄影表达。摄影家一是有意识地去关注景观;一是采用新的媒介手法重塑。”

与其类似的,还有蒋海燕的《天堂》系列作品,摄影家利用近乎荒诞的手法,用数字合成图片,制作不同人心中不同的“天堂”场景。“不要怕看不懂”,蔡萌说,摄影不仅是场景的再现,也可以用独特的方式直面现实。观众们可以尝试接触,感受摄影家的独特视角。

“摄影师如何具有个人性,如何与现实对话,是当代摄影师的重要使命。”策展人顾铮说,此次影展的作品,许多都是描述、反思当代生活,使得摄影具有更大的文化抱负与社会责任。

展览将持续至5月11日,观众可免费观展。今日下午2时,在华中师范大学美术学院报告厅,策展人蔡萌与艺术家唐晶等,还将带来“三人顶谈”,共同探讨观念摄影,以及摄影的分类与边界问题。